|
|
|
|
|
Kansi
”Kuhmo Pariisissa”
Minifestivaali Suomen Ranskan instituutissa Pariisissa
Kulttuuripolitiikka
haasteiden edessä
Kansallisteatteri luottaa kotimaiseen
Sofia Gubaidulin täyttää 75 vuotta:
Kremerata Baltica omistaa ylimääräisen
konsertin
Nuoret kamarimuusikot -ohjelmaan viisi nuorta
Kansakunnan käsikirjoittajan
J. V. Snellmanin juhlavuosi
Uusi taidemuseo
Kumu vetää väkeä
niin läheltä kuin
kaukaa
Péter Nádas ja Unkari
Muistelmien kirja nousee ajatusten ja tapahtumien virrasta
Lennart Meri lähti viimeiselle matkalleen:
Virossa oli maaliskuussa valtakunnallinen
surupäivä
Kansallisoopperan Taikahuilun
nähnyt jo 22 000 katsojaa
Kansallisoopperan
hallitus päätti taloutensa
tervehdyttämisestä
Petöfi - seura tiedottaa
Kyläsärkän lapset
|

|
Kuhmon Kamarimusiikki esittäytyi Pariisissa 28.–30.4.2006. ”Kuhmo Pariisissa” -minifestivaali järjestettiin
Suomen Ranskan instituutissa. Kamarimusiikista tutut taiteilijat esiintyivät Kuhmon Kamarisolistien
nimikkeellä kolmessa konsertissa. ”Kuhmo Pariisissa” –festivaali järjestettiin nyt kuudetta kertaa.
Suomen Ranskan instituutin säätiön
perustaman kulttuurin keskuksen
tehtävänä on edistää suomalaisen kulttuuri-,
yhteiskunta- ja talouselämän
tuntemusta Ranskassa sekä näiden alojen
yhteistyötä Ranskan ja Suomen
välillä. Suomen Ranskan instituutti
vastaa sille asetettuihin haasteisiin monipuolisella
kulttuuri- ja tiedeohjelmalla.
Instituutin vuoden 2006 punaisena
lankana on tutkimusmatkailu. Ohjelmisto
sivuaa teemaa sekä konkreettisesti
että väljän abstraktisti.
“Kuhmo Pariisissa” -festivaalin
konserttiohjelman oli suunnitellut
Kuhmon Kamarimusiikin taiteellisena
johtajana vuodesta 2005 toiminut Vladimir
Mendelssohn. Konserttien ohjelmassa
on W.A. Mozartin musiikkia säveltäjän 250-vuotisjuhlan kunniaksi,
ensi kertaa Ranskassa esitettävä Joonas
Kokkosen toinen jousikvartetto
sekä Schubertin ja Sibeliuksen musiikkia.
Lasten konsertin ohjelmassa on
Maurice Ravelin Hanhiemo, jonka
kertojana toimii kulttuurikeskuksen
johtaja Marjatta Levanto. Festivaalin
kokoonpanoon kuuluvat Yoshiko Arai,
viulu, Seppo Kimanen, sello, Maria
Belooussova ja Viviane Bruneau, piano,
Odile Simon, kontrabasso, sekä Ardeo-
ja Enescu-kvartetit.
|
[Kuva]
Kuhmon Kamarimusiikin taiteellisena johtaja on toiminut vuodesta
2005 lähtien Vladimir Mendelssohn.
|
Kuhmon Kamarisolistit -nimellä
Kuhmon Kamarimusiikista tutut taiteilijat
ovat esiintyneet vuodesta 1979
alkaen jokakesäisen festivaalin ulkopuolella
tuoden esille Kuhmon henkeä,
taiteellista ilmettä ja tasoa. Esiintymisiä
on ollut eri puolilla Eurooppaa ja
Japania sekä vuonna 2005 ensi kertaa
Lähi-idässä. Esitysten kokoonpanot
ovat vaihdelleet ohjelmasta ja teemasta
riippuen. Kuhmon Kamarisolistien
toiminta on Osaamiskeskus Virtuoosin
ohjelmassa.
Kuhmon Kamarimusiikki soi 16.-
29. heinäkuuta. Kesän pääteemana
ovat Ludwig van Beethovenin ja hänen
aikalaissäveltäjiensä teokset.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Useimmat meistä suomalaisista
- eläessämme nykyään
melkeinpä päivittäisessä Natouutissumassa
ja EU- perustuslakiongelmissa
- pyrimme lakaisemaan
elämästämme ja
nuorison tulevaisuudesta jotain
hyvin oleellista maton alle.
Se on suomalainen kulttuuripolitiikka.
Samanaikaisesti
kun monet sivistysvaltioiden
vanhemmat jo kotioloissaan ja
valistuneet kasvattajat oppilaitoksissaan
pitävät tarkkaa
huolta siitä, että kansan saavutettu
sivistystaso säilyy ja
kulttuuriperintö voidaan siirtää
mahdollisimman tehokkaasti
sukupolvelta toiselle rikastuttamaan
tulevienkin sukupolvien
elämää, meillä entistä
enemmän pyritään palvelemaan
kansaa mahdollisimman
halvalla ja heikkotasoisella
jopa väkivaltaviihteellä. Asiaan
ovat varsin myötäisesti
vaikuttaneet eräät läntiset filmiyhtiöt
suurlevikkisillä sarjafilmeillään.
Mukaan ovat lähteneet
paitsi elokuvateatterit,
myös eri televisiokanavat.
Kasvatukselliset näkökulmat
on unohdettu ja perusteluiksi
on otettu noiden ohjelmien
suuret katsojaluvut. Eikä tuossa
kaikki; jopa jotkut teatterit
kilvoitellessaan yleisömäärillään
ovat lähteneet samalle
tielle. Taustalla tietenkin tässäkin
on raha ja yleisömääristä
innostuvat kaupalliset rahalähteet.
Suomen Kansallisooppera
on joutunut katsomaan totuutta
silmiin pitäessään kiinni saavuttamastaan
tasosta. Sen on
pitänyt supistaa talouttaan vähentämällä
henkilöstöään ja lomauttamalla
määräajaksi koko
henkilöstö. Onneksi talo ei ole
kuitenkaan lähtenyt, eikä sen
pidä lähteäkään madaltamaan
ohjelmistonsa taiteellista tasoa
eikä myöskään vähentämään
esitystensä määrää. Yhteiskunnan
pitäisi käyttää tukeakseen
kaikkia kulttuuripoliittisia keinoja
sellaisten taidetalojen tukemiseen,
jotka arvostavat laitoksensa
merkittävää taiteellista
kokonaisuutta.
Valitettavasti maamme harjoittamasta
nykyisestä kulttuuripolitiikasta
on välittynyt jo
pitemmän aikaa sellainen
kuva, että valtakunnallisen tason
poliittisilla päättäjillä on
pallo pahemman kerran hukassa.
Kulttuuriministeriökään ei
ole pystynyt tai ei ole ehkä
halunnutkaan tässä tilanteessa
ottaa tarvittavaa aloitetta
käsiinsä ja tekemään pitkäntähtäyksen
valtakunnallista
kulttuuripoliittista ohjelmaa.
Helposti voidaan väittää,
että esimerkiksi Kansallisteatterin
ja Kansallisoopperan kovatasoinen
taiteellinen anti
saavuttaa vain ns. Helsingin
herrat ja korkeintaan osan eteläistä
Suomea. Näinhän ei välttämättä
tarvitse olla. Jos tekijänoikeus-
ja tallennusasiat ovat kunnossa, voitaisiin esimerkiksi
parhaita oopperaesityksiä,
teatteriesitykset mukaan
lukien, lähettää nykyisin
jo televisiokanavien kautta
kaukaisemmille rajaseuduille
saakka. Tätä kautta voidaan lisätä
laajenevassa määrin kiinnostusta
esityksiä kohtaan varsinkin,
jos samalla niiden tallenteita
olisi saatavissa kaikkialla
kirjastoissa. Tätä kauttakin
kansalaiset oppisivat selkeämmin
erottamaan taiteen
helmijyvät kaupallisesta roskatarjonnasta.
Nykyistä käytäntöä ei toki
hetkessä voida muuttaa, mutta
sen voisi aloittaa myös lisäämällä
taidekasvatusta jo peruskouluissa
ja soveltuvin osin
myös muissa oppilaitoksissa.
Muulle taidekasvatukselle voivat
antaa jo suuntaa esimerkiksi
nykyisin varsin ansiokkaasti
toimivat maamme musiikkiopistot
ja musiikkikoulut.
Kansakunnan varustautumisessa
turvatumpaan tulevaisuuteen
eivät yksin tekniikkaan
ja aseisiin annettava raha
riitä. Suomen kansa tarvitsee
tulevaisuudessakin riittävän sivistyksellisen
ja tiedollisen tason
jatkaakseen kansakuntana
elämäänsä ja selvitäkseen
tulevaisuuden haasteista.
Sulo Ikonen
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Kansallisteatteri on tänä kevään panostanut
kiitettävästi kotimaisiin näytelmiin.
Pienellä näyttämöllä komeilee
Minna Canthin Papin perhe, jonka Antti
Einari Halonen on ohjannut vanhan
klassikon tyylikkäästi, ilman turhaa modernisointia,
vain vain hiukan ironiaa
on lisätty. Suuren näyttämön kotimainen
kantaesitys on Pirkko Saision Virhe.
Se on pursuava tarina kahdesta naisesta,
jotka molemmat ovat kovia, mutta
toinen on ovelampi toista. Kyllikki Forssell
mainostoimiston johtajana ja Seela
Sella olutpanimosuvun matriarkkana
loistavat niin kuin primadonnien kautta
aikojen on loistettava.
Virhe on tekstiltään ja ohjaukseltaan
epätasainen, mutta antaa se katsojalle
ajateltavaa, eikä pitkästytä vaikka pitkä
onkin.
Suurella näyttämöllä esitetään yhä Reko
Lundánin ohjaama Kuningas Learia,
jonka lavastus on istutettu nykypäivään.
Viestit kulkevat kännykän kautta, ja
hullu kuningas narreineen harhailee
golfkentällä. (Itse kannatan vanhanaikaista
myrskyn riepottamaa nummimaata
jossain jumalien selän takana).
Lavastus ja puvustus ei kaikin osin tue
esitystä, mutta teksti puree.
Anna Krogerus on nuori näytelmäkirjailija,
jonka Rakkaudesta minuun Kansallisteatterin
Omapohjassa on tähtiluokan
esitys. Rakkaudesta minuun kertoo
varhaisteini-ikäisestä tytöstä ja hänen
narsistisista vanhemmistaan. Teksti on
komeaa Kristiina Halttu ja Pertti Sveholm
ovat vanhempina niin itseään täynnä, että naurattaa. Tyttöä esittävä
teatterikorkeakoululainen Joanna
Haartti on tähtiluokkaa hänkin. Rakkaudesta
minuun on itkettävän hyvä.
Erinomainen on myöskin Willensaunassa
esitettävä Varasto. Se on äkillisesti
kuolleen Arto Salmisen ensimmäinen
näytelmäteksti, jonka hän on
muokannut samannimisestä kirjastaan.
Varasto naturalistinen tarina nykyajan
duunareista. Se on viiltävä ajankuva,
mutta kaukana saarnoista. Kuten Salminen
itse sanoo siinä on ilkikurista huumoria. Mutta mustaa se huumori on.
Ja työläisten välinen solidaarisuus on
jäänyt vanhoihin lauluihin.
|
[Kuva]
Seela Sella ja Kyllikki Forssell Pirkko Saision näytelmässä Virhe.
[Kuva]
Ilja Peltonen ja Sari Puumalainen
Arto Salmisen näytelmässä
Varasto
[Kuva]
Juhani Laitala ja Seppo Pääkkönen demokratian kimpussa
[Kuva]
Veikko Honkanen ja Elli
Castrén Papin perheessä.
[Kuva]
Katariina Kaitue ja Jukka Puotila leena Landerin näytelmässä Käsky
[Kuva]
Anna Krogeruksen Rakkausesta minuun näytelmässä Joanna
Haartti, Pertti Sveholm ja Kristiina Halttu.
|
Kaikki näyttelevät Varastossa tyrmäävän
hyvin. He tietävät tekevänsä pikkuklassikkoa.
Ohjaus on Jukka Rantasen.
Varasto on kevään tapauksia, samoin
Rakkaudesta minuun.
Kansallisteatterissa nähdään vielä Reko
Lundánin kirjoittama ja ohjaama Kutsumattomia
vieraita. Se tapahtuu sairaalamiljöössä,
mutta ei kuulemma ole
mikään sosiaalipoliittinen raportti. Ensiilta
suurella näyttämöllä oli 8.3 2006.
Leena Landerin sisällissodan loppuvaiheeseen
paikallistuva Käsky tuli
ensi-iltaansa pienellä näyttämöllä 22.
3. 2006. Lander on kirjoittanut näytelmän
kirjansa Käsky pohjalta. Tarinassa
on toimintaa, jännitystä ja inhimillistä,
rajat ylittävää lämpöä,
mutta toki myös hulluutta. Entisellä
hulluin huoneella kaikki tapahtuukin.
Näytelmän ohjaa Juha Malmivaara.
Pirkko Saisio toi Willensaunaan 10. 3.
2006 arkipäivän rasismia ja vaihtuvia identiteettejä kuvaava Sorsastaja, jossa
kaikki näyttelijät ovat tummaihoisia.
Ei-kotimaisten tekijöitten näytelmistä
kannattaa muistaa lähes shakespearelainen
Demokratia, joka kertoo Willy
Brandtin ja vakoilija Guillamen suhteen
kuvaus. Michael Fraynin teksti panee
ajattelemaan mikä oikeastaan oli
Brandtin virhe jos mikään. Demokratiaa
katsoessa on hyvä lukea ensin mainio
käsiohjelma. Siinä kerrataan lyhyesti
mitä tapahtui ja ketkä olivat vakoiluskandaalin
päähenkilöt.
teksti: Arja-Anneli Tuominen
kuvat: Leena Klemelä
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Nuoret kamarimuusikot -ohjelmaan viisi nuorta
Kuhmon Kamarimusiikin ensi kesän
yksi odotetuimmista esiintyjistä,
Kremerata Baltica, soittaa festivaalilla
torstaina 27.7. klo 20 ylimääräisen
konsertin, joka on omistettu
lokakuussa 75 vuotta täyttävälle
Sofia Gubaidulinalle. Yhtyeen
muusikoiden ohjelmassa on säveltäjän
kaksi jousikvartettoa. Gidon Kremerin
johdolla yhtye soittaa festivaalin
toisella viikolla. Toinen ylimääräinen
konsertti on jo tätä ennen torstaina
20.7. klo 13 Lentiiran kirkossa.
Konsertissa esiintyy Euroopan
kamarimusiikkiakatemian koulutusjaksoon
jo ennen festivaalia osallistuva
Quarrel-kvartetti. Konsertin
ohjelma päätetään myöhemmin.
Festivaalin Nuoret kamarimuusikot
-ohjelmaan on valittu viisi nuorta
taiteilijaa: Olga Polonsky, viulu,
Sini-Maaria Simonen, viulu, Juho
Pohjonen, piano, Irina Zahharenkova,
piano, ja Marianne Järvinen,
huilu. Nuoret kamarimuusikot esiintyvät
yhdessä muiden festivaalin taiteilijoiden
kanssa. Valinta tehtiin kutsun
ja koesoiton perusteella.
Kuhmon Kamarimusiikin nimikkosäveltäjä
on ensi kesänä Ludwig
van Beethoven, jonka rinnalla festivaali
esittelee suuren joukon hänen
aikalaisiaan, edeltäjiään ja seuraajiaan.
Ohjelmassa ovat mm. Beethovenin
4. pianokonserton kamarimusiikki-
sovituksen Suomen ensiesitys,
kaikki jousikvartetot ja miniatyyrikappaleita
mekaanisilla uruilla sekä
brunssi Beethovenin, Rossinin ja aikalaisten
tyyliin. Kuhmon 37. Kamarimusiikki
järjestetään 16.–
29.7.2006. Festivaalin taiteellinen
johtaja on ensimmäistä kesäänsä
Vladimir Mendelssohn. Neljäntoista
päivän aikana Kuhmon Kamarimusiikissa
kuullaan 69 tilaisuudessa
260 teosta. Taiteilijoita on kaikkiaan
140.
Lipunmyynti on sujunut tavanomaisen
hyvällä vauhdilla: ennakkoostajien
suosikkeja ovat illan uudet
väliajalliset Päivän sydän -konsertit
ja viikonloppujen maratonit.
|
[Ei kuvia]
|
Beethovenin ja aikalaisten lisäksi
festivaalin ohjelmassa on säveltäjiä
1900-luvulta, kuten Luciano Berio,
John Cage, Henri Dutilleux, George
Enescu, Olivier Messiaen,
Astor Piazzolla ja Dmitri Šostakovitš.
Lisäksi kuullaan nykysäveltäjistä
Philippe Hersantin, Heinz
Holligerin ja R. Murray Schaferin
teoksia sekä suomalaisista Joonas
Kokkosen, Jean Sibeliuksen,
Mark Gothonin ja Magnus Lindbergin
sekä Mikko Heiniön ja Olli
Mustosen teoksia.
Festivaalin taiteilijakuntaan kuuluvat
mm. pianistit Konstantin Bogino,
Julius Drake, Paavali Jumppanen,
Juhani Lagerspetz, Olli
Mustonen ja Henri Sigfridsson,
viulistit Ik-Hwan Bae, Peter
Cropper, Chloë Hanslip, Patricia
Kopatchinskaja, ja Pekka Kuusisto,
sellistit Jan-Erik Gustafsson,
Mirel Iancovici, Ramon Jaffé,
Christoph Richter, Michel
Strauss ja Dominique Williencourt. Laulajista Kuhmon Kamarimusiikissa
esiintyvät tenori Topi
Lehtipuu ja viime vuonna kolmella
kansanvälisellä tunnustuksella
palkittu mezzosopraano Christianne
Stotijn.
Jousikvarteteista mukana ovat
Enescu, Meta4 ja Danel sekä muista
yhtyeistä Belcanto Strings
(Wolfgang Schröder, Daniel Raiskin,
Ramon Jaffé) ja Storioni-pianotrio
Amsterdamista. Festivaalilla
esiintyy poikkeuksellisesti kaksi
jousiorkesteria: Gidon Kremerin
johtaman Kremerata Baltican
lisksäksi Virtuosi di Kuhmo johtajanaan
Peter Csaba.
Kuhmo-talon yleisölämpiössä on
festivaalin ajan esillä säveltäjä Felix
Mendelssohn-Bartholdyn
(1809–1847) vesiväritöiden faksimile-
jäljennöksiä. Näyttely on koottu
yhteistyössä Saksan suurlähetystön
ja Internationale Mendelssohn
Stiftung e.V.:n kanssa.
Suosittu Elävien runoilijoiden
klubi kokoontuu jälleen. Neljässä tilaisuudessa
runojaan lukevat Claes
Andersson, Anja Erämaja, Risto
Oikarinen, Lauri Otonkoski,
Markku Paasonen, Eino Santanen,
Eira Stenberg ja Merja Virolainen.
Juontaja on Saila Susiluoto.
Kokoontumispaikkana on
perinteisen Salakamarin lisäksi
Lentiiran kirkko.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Tänä vuonna vietetään suomalaisen
kansakunnan käsikirjoittajan
ja rakentajan J. V. Snellmanin
syntymän 200 -vuotisjuhlaa
koko vuoden ajan. Teemana on
sivistys, jonka voimaa Snellmanin
elämäntyön kautta kansalaisille
esitellään 100 päivänä ja useiden
satojen erilaisten tilaisuuksien
avulla eri puolilla maata. Erilaiset
näyttelyt juhlavuoden aikana
ovat havainnollinen tapa tuoda
tätä sanomaa esille.
Valtakunnallisen Snellman –juhlavuoden
valtuuskunnan puheenjohtajan
toimii Eduskunnan puhemies
Paavo Lipponen ja pääsihteerinä dosentti,
fil. tri Raimo Savolainen Suomen
Akatemiasta.
Kulttuurijärjestönä Petöfi-Seura
on omalta osaltaan osallistunut J. V.
Snellmanin juhlavuoden viettoon
yhteistyössä Helsingin suomenkielisen
työväenopiston sekä Joensuun
yliopiston Savonlinnassa sijaitsevan
viestintälaitoksen kanssa järjestämällä
Snellmanin Keski-Eurooppaan
suuntautunutta matkaa vuonna
1840 kuvaavan näyttelyn sanoin ja
kuvin. Näyttely on ollut avoinna Helsingissä
7.2. - 17.2.2006 ja Savonlinnassa
8.3. – 24.3.2006, ja sen oli
koonnut työryhmä, johon kuuluivat
Joel Niininen, Matti Pulkkinen ja
Timo Koljonen Tampereelta sekä
Osmo Kalliojärvi Helsingistä.
Helsingin suomenkielisen työväenopiston
puolesta näyttelyn avasi
rehtori Kaarina Vattula. Juhlavuoden
puolesta avauksen suoritti juhlavuoden
pääsihteeri, fi.tri Raimo
Savolainen.
J. V. Snellmanin matka vuosina
1840-1842 kulki useimpien Saksan
osavaltioiden läpi ja niinpä Savonlinnan
näyttelyn avasikin Saksan
Suomen suurlähettiläs, tri Hanns
Schumacher, samalla valottaen saksalaista
näkökulmaa J. V. Snellmanin
elämäntyöhön sekä tuosta vuosisatojen
saatossa muuttunutta nyky-
Eurooppa kuvaa. Avauksessa häntä
avusti fil. tri Luise Liefländer-
Koistinen.
Snellmanin ajattelun ja toiminnan
rakentumisessa oli pääsihteeri Raimo
Savolaisen mukaan kysymys jatkuvasta
liikkeellä olosta, matkustamisesta,
elämysten hankkimisesta ja
tiedonkeruusta. Jo Oulun triviaalikoulussa
hänessä heräsi tuo elämänpituinen tiedonjano. Viimeistään yliopistossa
filosofiksi lukeneen nuorukaisen
kutsumus kypsyi nuorison
opettamiseen, väitöskirjan, filosofisten
muistiinpanojen, luentokäsikirjoitusten
ja ensimmäisten julkaistujen
teosten kautta. Versovien aatteiden
käytännön koetuspaikka oli lauantaiseura
ja pohjalainen osakunta,
jossa käytiin kiivaita keskusteluja
kansakunnan suunnasta.
”Minulla on totisesti jo nuoruuden
päivistä ollut vakaa usko kansallistunteen
isosta voimasta” , huomauttaa
Snellman muistelmissaan. Hänen
mielestään kansallisuus ei merkinnyt
muuta kuin kansallisen sivistyksen
omaleimaisuutta, joka perustui
menneiden sukupolvien luomaan
traditioon. Sen syntymisen ja siirtymisen
välttämätön edellytys oli kansalliskieli.
|
[Kuva]
Dosentti, fi.tri Raimo Savolainen.
[Kuva]
Rehtori Kaarina Vattula.
[Kuva]
Snellman-näyttelyn yleisöä Helsingin suomenkielisen työväenopiston
aulassa.
[Kuva]
Joensuun yliopiston Savonlinnassa sijaitsevan viestintälaitoksen aulassa
Snellman-näyttelyn avajaisissa maistui shamppanja
[Kuva]
Saksan suurlähettiläs tri Hanns
Shumacher
|
Snellmanin sanoma ylioppilaille
ja tuleville virkamiehille oli selkeä:
”Meidän velvollisuutemme on ennen
muuta kulttuurin hiljainen työ.
Osoitamme isänmaallisuuttamme
varmimmin antamalla vastaanottamallamme
kulttuurille kansallisen
muodon”. Snellmanin mukaan mikään
kansakunta maailmassa ei kansallisessa
elämässään ole jäänyt vaille
sitä muotoa, johon sen henki on
ollut kykenevä. Tämä vakaumus johti
nopeasti yhteentörmäykseen vallitsevan
järjestelmän kanssa. Snellmanin
vaatimus akateemisesta vapaudesta
oli ennen kuulumatonta aikana,
jolloin suurin hyve oli vaieta
ja tämä koski erityisen tarkasti yliopistoa.
Lopputuloksena oli Snellmanin
erottaminen yliopistosta, mutta
hän sai luvan lähteä pitkälle ulkomaanmatkalle
ilmeisesti siksi, että
viranomaiset toivoivat hänen jäävän
sinne.
Keski-Eurooppaan suuntautuvan
matkansa Snellman aloitti 30.8.1840
Kööpenhaminasta. Talvella 1840-
841 Snellman viipyi pienessä Tübingenin
yliopistokaupungissa ja kirjoitti
seitsemän kuukauden aikana
filosofisen pääteoksensa ”Persoonallisuuden
idea”. Matkan aikana pidetty
päiväkirja ja muistiinpanot olivat
esityötä keväällä 1842 Tukholmassa
ilmestyneelle matkakirjalle ”Saksa.
Kuvauksia ja arviointeja matkalta
1840-41”. Matkakirjan kuvaus on
teoksen otsikkoa laajempikin. Snellman
aloittaa kirjoittamalla Tanskasta
ja käyttää runsaasti tilaa Itävalta-
Unkarin nähtävyyksien esittelyyn.
Wien on selvästi Snellmanin suosikkikaupunki.
Puistokonsertissa Johan
Strauss vanhempaa kuunnellessa ja
viiniä siemaillessa saattoi helposti
unohtaa, että maata johti Pyhän Allianssin
sielu, kansleri Metternich,
joka ystävänsä Nikolai I kanssa ajatteli
samoin Snellmanin tapaisista
persoonista, toteaa pääsihteeri Savolainen.
Ajan vaatimuksena oli, että hyvässä
matkakirjassa oli oltava kolme
asiaa tasapainossa: käytännön opas
perässätulijoille, historiaa ja kulttuuria
selittävä tietoannos sekä viihteellinen
ja kuvitteellinen osa, joka imaisee
lukijan mukaansa. Kokeneena
lehtimiehenä Snellman piti huolen,
että tuo vaatimus täyttyi. Tämä vaatimus
täyttyi myös hänen toisessa
matkakirjassaan, joka oli tarkoitettu
suomalaisen kansakunnan maailmanhistoriallista
matkaa varten.
Se oli marraskuussa 1842 ilmestynyt
”Valtio-oppi”, johon hän kiteytti
ulkomaanmatkansa tulokset. Ennen
matkaa hän oli lähettänyt ystävilleen
kirjeen, jossa hän oli todennut:
”Se perustotuus, jonka varassa
tämä kaikki pohjimmiltaan on kuuluu:
Suomi ei voi mitään väkivalloin;
sivistyksen voima on sen ainoa pelastus”.
Saksan osavaltioiden läpi
vaeltaneena hän korosti entistä voimakkaammin
kansallishengen roolia,
sitä että muodollinen olemassaolo
valtiona ei takaan kansakunnallista
hyvinvointia. Suomen tie kansakunnan
onneen tuli kulkea valistuksen,
hyvien tapojen ja yleisen
hyvinvoinnin laajentamisen kautta.
Kutsumuksestaan raikastuneena pitkältä
ulkomaanmatkaltaan Snellman
palasi kotimaahansa toteuttamaan
kansallisohjelmaa, jonka mukaan
Suomen tuli omaa sivistysperintöään
kehittämällä lunastaa itselleen paikka
kansakuntien joukossa, korosti J.
V. Snellman valtakunnallisen juhlavuoden
pääsihteeri dosentti, fil. tri
Raimo Savolainen esitelmässään.
Sulo Ikonen
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Itsenäisyytensä vuonna 1991 takaisin
saaneen Viron merkittävimpiin
ja suurisuuntaisimpiin rakennushankkeisiin
kuuluu viime helmikuussa
Tallinnassa avattu Viron taidemuseo
Kumu. Rakennuksen kaareva
segmenttimuoto ja sijoittuminen
louhittuun kalkkikivikallioon jo
sinänsä on varsinainen nähtävyys.
Suunnittelu on suomalaisen arkkitehdin
Pekka Vapaavuoren käsialaa.
Rakennuksen tilavuutta hyvin
kuvaa se, että sen katon alle mahtuisivat
meikäläiset niin Ateneum kuin
Kiasmakin. Sen tiloissa saman katon
alla on mahdollisuus nähdä ensimmäistä
kertaa läpileikkaus virolaisen
kuvataiteen yli kaksi ja puolivuosisataista
historiaa. Kansallisen
taidehistorian ohella talossa esitellään
virolaista ja kansainvälistä nykytaidetta.
|
[Kuva]
Uusi taidemuseo Kumu
|
Museo on sijoitettu Kadriorgin
puiston kupeeseen, Viron presidentinlinnan
ja ulkomaisen taiteen museon
naapuriin Tallinna ydinkeskusten
itäpuolelle. Lasnamäen kaupunginosan
suunnasta katsottuna museo
näyttää aluksi tasamaalta, josta pääsee
terassitorin kautta niin piha-alueelle
kuin toiselle pääsisäänkäynnillekin.
Nyt jo lähes kaksi kuukautta
avoinna ollut museo täyttyy päivittäin
eri ikäisistä virolaisista ja ulkomaalaisista.
Taideteokset on ryhmitelty
kahdeksi osastoksi, joista ajallisesti
varhaisempi esittelee Viron
taidetta 1700-luvulta toiseen maailmansotaan.
Toinen kokonaisuus on
ajallisesti lyhyempi ja se esittelee
virolaista taidetta toisesta maailmansodasta
maan itsenäistymiseen 1991.
Taidemuseo Kumu ei ole vain
näyttelypaikka vaan myös aktiivinen
nykytaiteen toimija. Sen auditoriossa
järjestetään lähes päivittäin hyvin
erilaisia taidetapaamisia ja musiikki-,
tanssi- ja teatteriesityksiä.
Sulo Ikonen
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Péter Nádas (s. 1942) on yhdessä
muutamien ikätoveriensa kanssa
mullistanut unkarilaisen kerronnan
perinteen. Hän on ryhtynyt uudella
tavalla kuvaamaan ihmisen mielenliikkeitä
ja yhteiskunnan tilaa. Nämä
kirjailijat edustavat sukupolvea, jonka
kysymyksiin ei 1950- ja 1960-luvulla
vastattu. Nyt he vastaavat itse.
Tällä hetkellä Nádas on Keski-
Euroopassa jo kulttihahmo, kirjalliseen
sivistykseen kuuluva ilmiö. Hänet
rinnastetaan romaanitaiteen suuriin
tekijöihin, Thomas Manniin, Robert
Musiliin ja Marcel Proustiin.
Saksan kirjallisuuspaavi Marcel
Reich-Ranicki pitää Nádasia merkittävänä
eurooppalaisena kertojana, ja Susan Sontagin mielestä Muistelmien
kirja (Emlékiratok könyve) on
yksi koko 1900-luvun suurista teoksista,
”suurin romaani mitä meidän
aikanamme on kirjoitettu” (1. osa,
500 sivua, ilmestyi suomeksi helmikuussa
2006, 2. osa julkaistaan elokuussa;
kustantaja on Tammi).
Nádasin läpimurtoteos Erään sukuromaanin
loppu (Tammi 2000)
juuttui János Kádárin Unkarissa sensuuriin
ja julkaistiin pitkän empimisen
jälkeen 1977. Nádas on sittemmin
kirjoittanut useita romaaneja,
novellikokoelmia, näytelmiä ja esseevalikoimia.
Alun perin hän oli valokuvaaja
ja reportteri. Muistelmien
kirja on hänen pääteoksensa. Se on
vimmainen rakkauskertomus ja samalla
psykologinen tutkimusretki
itäeurooppalaisuuteen ja sen traagisiin
vaiheisiin.
Kun Péter Esterházyn tuotanto
esittää maailman kaaoksena, Nádasin
kirjoitus näyttää sen yhtenäisenä
ja jakamattomana. Toinen ilmentää
maailman moninaisuutta, toinen sen
ykseyttä. Molemmissa on kysymys
maailman olemuksesta.
Péter Nádas kuvaa poliittisia ja
eroottisia myllerryksiä, Budapestin
kansannousua, Stalinin kuolemaa
koulupojan näkökulmasta, maailmankansalaisia
useissa Euroopan
kaupungeissa, Berliinissä, Budapestissä,
Pohjanmeren rannikolla ja
Moskovassa. Teemana on haavoittava
rakkaus. Teoksen motto (Joh.
2:21) tiivistää kaiken yhteen lähtökohtaan:
”Mutta hän puhui ruumiinsa
temppelistä.”
|
[Kuva]
Kirjailija Péter Nádas
[Kuva]
Péter Nádas - Muistelmien
kirja
|
Muistelmien kirjan keskiössä on
toiseuden ja poikkeavuuden kokemus.
Teksti pitää kohteen hievahtamatta
paikallaan ja tunkeutuu koko
ajan syvemmälle ja syvemmälle.
Vertikaalinen ulottuvuus on sen voima.
Se synnyttää vaikutelman tekstin
tekemisestä köydenpunontana,
eikä tuolla punomisella ole alkua
eikä loppua. Se nousee suoraan ajatusten
ja tapahtumien virrasta. Se tulkitsee
katseita, tunteita, kiihkoa, hymyn
ja naurun merkkikieltä ikään
kuin salaisuuksiin vihittyjen kielenä.
Se järjestää uudelleen terveen ja sairaan,
oikean ja väärän, normin ja
poikkeaman väliset suhteet. Se tulkitsee
erilaisuuden oivaltamisesta
seuraavia tunteita, pelkoa, inhoa, tukahduttamista,
mutta myös iloa, onnea
ja laukeamista.
Teos tutkii sovinnaisuuden raja-aitoja,
erityisesti silloin, kun kuvauksen
kohteena on kertojan mykkä ja
rujo pikkusisko. Kuvaus pureutuu
mykkyyteen, siihen ettei kohteella itsellään
ole kieltä, on vain eräänlainen
merkkikieli. Puhekyvytön elää
jatkuvan läsnäolon todellisuudessa,
kirkaisujen, ryömimisen ja ahmimisen
maailmassa. Hän haluaa kaiken
tässä ja nyt. Hänellä ei ole aavistustakaan
poissaolon mahdollisuudesta.
Mikä on tavallista, mikä poikkeavaa?
Kertoja esittää kysymyksiä,
teos antaa vastauksia. ” … kukaan
ei voinut liikuttumatta katsella hänen
epätoivoisia yrityksiään, kun hän
otsa kurtussa yritti tavoittaa jonkin
aivan jokapäiväisen sanan, turhaan,
sillä se ei ollut hänen kieltään, mutta
kun hänen etsimänsä sana tai ilmaisu
voitokkaana kirkaisuna lopulta
kieppui hänen huulillaan, kun hän
itse kuuli sen, kun hän onnistui kuulemaan
sanan jonka oli sillä tavoin
pyydystänyt, silloin ihana hymy valaisi
hänen kasvonsa, nauru, hymy
ja nauru niin autuas ja onnellinen,
että me emme ehkä ikinä saa sellaista
kokea.”
Nádasin teksti on täsmällistä, samalla
arvoituksellista. Sen johdosta
on järjestetty symposiumeja, mutta
teos ei ole paljastanut läheskään
kaikkia arvoituksiaan. Sen tekijä on
kuin matoa tarkkaileva tiedemies,
joka tahtoo perehtyä tutkimuskohteeseen.
Hän tekee havaintoja siitä,
miten tuo kohde liikkuu; hän haluaa
myös päästä selville siitä, millainen
on tuon olion sisäinen järjestelmä.
Hän pyrkii voittamaan väliaineen
vastuksen. Kohteen ilmeettömyys,
silmäterän mustuaisten liikkumattomuus,
mykiöitten päällyslevyjen
elottomuus ei saa estää havaitsemista.
Tavoitteena on löytää elävät ja
tuntevat silmät. Kertoja ikään kuin
seisoo vuoren huipulla, kohtaa kuvansa
ja on syöksymäisillään rotkoon,
mutta ei syöksy. Hän ei syöksy,
koska hänen sanansa on puhtaan
ilon ilmaus, sen lähteenä luottamus
olemassaolon ytimeen.
Hannu Launonen
(Kirjoittaja on Helsingin yliopiston
dosentti ja Unkarin kirjallisuuden
tutkija ja suomentaja.)
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Viron uudelleen itsenäistymiseen
symbolina niin kotimaassaan kuin ulkomaillakin
pidetty Lennart Meri toimi
Viron presidenttinä vuosina 1992-
2001. Viimeiselle matkalleen hän lähti
vakavan sairauden murtamana 14.3.
tallinnalaisessa sairaalassa. Hän oli syntynyt
29.3.1929 Tallinnassa.
Presidentti Meren siunaustilaisuus pidettiin
maaliskuun viimeisenä viikonvaihteena
lauantaina 25.3. Tallinnan
Kaarlen kirkossa, jossa lähiomaisten lisäksi
paikalla oli noin tuhat kutsuvierasta.
Samalla se oli myös Virossa valtakunnallinen
surupäivä, jonka aikana
tuhannet ihmiset kävivät hyvästelemässä
Lennart Meren arkun Kaarlen kirkossa.
Kymmenet tuhannet ihmiset olivat myös kokoontuneet katujen
varsille, kun Meren
hautajaissaattue kulki Tallinnan
läpi.
Meren muistopuheen oli
kirjoittanut kirjailija Jaan
Kross, ja siunaustilaisuudessa
kuultiin myös kaksi Meren
hautajaisia varten sävellettyä
teosta.
|
[Kuva]
Presidentti Lennart Meri 1929-2006
[Kuva]
Suomen presidentti Tarja Halonen
virallisessa muistotilaisuudessa
esittämissään muistosanoissa
Kadriorgin linnassa totesi, että
Viron kansa on menettänyt suuren
valtiomiehen, joka ehti tehdä
monta elämäntyötä.
[Kuva]
Kymmenet tuhannet ihmiset olivat
saapuneet katujen varsille hyvästelemään
presidentti Lennart
Merta kun hänen hautajaissaattueensa
kulki Tallinnan läpi kohti
Metsäkalmistun hautausmaata.
|
Kutsuvieraita Meren hautajaisiin
osallistui peräti 45
maasta. Suomesta tilaisuudessa
olivat läsnä mm. tasavallan
presidentti Tarja Halonen
sekä presidentit Mauno
Koivisto ja Martti Ahtisaari.
Virallisessa muistotilaisuudessa
Kadriorgin linnassa presidentti Tarja
Halonen muistosanoissaan totesi,
että Viron kansa on menettänyt suuren
valtiomiehen, joka ainutlaatuisena
ihmisenä ehti tehdä monta elämäntyötä.
Halosen mukaan Meri innosti
ihmisiä toimimaan yhteisten
päämäärien hyväksi. Nykyinen Viron
presidentti Arnold Rüütel puolestaan
kiitteli muistopuheessaan
Meren tekemää työtä, jolla hän vauhditti
virolaisten elämän ohjautumista
paremmille urille.
Lennart Meri oli paitsi poliitikko
myös elokuvaohjaaja ja kirjailija,
jonka tuotantoa käännettiin yli kymmenelle
kielelle.
Hän oli 1990 –luvun alussa Viron
ulkoministeri sekä jonkin aikaa Viron
Suomen suurlähettiläänä.
Meri haudattiin Metsäkalmiston
hautausmaalle Tallinnaan omaisten
läsnä ollessa.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Mozart-baletit on loppukevään yleisösuosikki
Suomen Kansallisoopperan uuden
Taikahuilu-produktion on nähnyt
jo 22 000 katsojaa. Jussi Tapolan
ohjaama Taikahuilu sai ensi-iltansa
3.3., ja kaikki tähänastiset 17
esitystä ovat olleet lähes loppuunmyytyjä.
Jäljellä on vielä 2 esitystä,
jotka ovat niin ikään loppuunmyydyt
– peruutuspaikkoja voi kysellä
Oopperan lipunmyynnistä tai Lippupisteestä.
Suosittu Taikahuilu palaa
ohjelmistoon syyskaudella 2007.
Loppukevään yleisösuosikiksi on
nousemassa 6.5. Alminsalissa ensiiltansa
saanut Mozart-baletit, jonka
kaikki 10 esitystä on jo lähes loppuunmyyty.
Mozartin musiikin innoittamassa
kolmen koreografian illassa
nähdään Jiøí Kyliánin teokset
Petite Mort ja Sechs Tänze sekä George
Balanchinen Divertimento 15.
|
[Kuva]
Petrus Schroderus ja Mari Palo W. A. Mozartin oopperassa Taikahuilu. Kuva: Heikki Tuuli
[Kuva]
Mai Komori ja Nicholas Ziegler
George Balanchinen baletissa
Divertimento 15. Kuva: Sakari
Viika
|
Suuren kysynnän vuoksi Mozartbaleteista
järjestetään 27.5. lisäesitys,
johon on vielä lippuja saatavilla.
Lisäesityksessä Jan Söderblomin
johtaman Kansallisoopperan orkesterin
korvaa nauhamusiikki, ja liput
ovat tämän vuoksi normaalihintoja
edullisemmat (28 euroa). Myös Mozart-
balettien muihin esityksiin kannattaa
kysellä peruutuspaikkoja.
Kansallisooppera esittää 250-vuotiaan
Mozartin juhlavuoden aikana
kaikkiaan 5 säveltäjäneron ikivihreää
oopperaa. Toukokuun aikana on
vielä viisi Figaron häiden esitystä ja
yksi Ryöstö seraljista -oopperan esitys,
joihin kaikkiin on lippuja saatavilla.
Juhlat jatkuvat syksyllä, jolloin
ohjelmistoon palaavat suositut Così
fan tutte ja Don Giovanni. Lokakuussa
Alminsalissa saa ensi-iltan-
Kansallisoopperan Taikahuilun
nähnyt jo 22 000 katsojaa
Mozart-baletit on loppukevään yleisösuosikki
sa Mozartin varhainen helmi Zaide
Lisbeth Landefortin ohjauksena. Liput
syksyn esityksiin ovat nyt myynnissä.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Suomen Kansallisoopperan hallitus
käsitteli Oopperan talouden
tervehdyttämisohjelmaa kokouksessaan
keskiviikkona 26.4. Tervehdyttämissuunnitelman
lähtökohtana
on ooppera- ja balettiesitysten
säilyttäminen niiden saavuttamalla
korkealla taiteellisella tasolla
sekä päänäyttämön kaikkien
esitysten määrän säilyttäminen entisen
suuruisena (noin 200).
Ensi-iltoja on jatkossakin vuodessa
seitsemän, joista neljä oopperan
ja kolme baletin uutta teosta.
Vuonna 2007 toteutettava teatteritekniikan
peruskorjaus sulkee
päänäyttämön vuoden 2007 huhtisyyskuun
ajaksi, mikä vähentää
lipputulojen määrää ja heikentää
Kansallisoopperan taloudellista tilannetta.
Ohjelman pääkohdat ovat koko
henkilöstön lomauttaminen kahden
kuukauden ajaksi touko-kesäkuussa
2007, markkinoinnin ja
myynnin vahvistaminen, henkilöstömäärän
vähentäminen seuraavien
kolmen vuoden aikana noin 40 henkilöllä, ohjelmiston valintaprosessin
uudistaminen, kolmivuotinen
jatkuva budjetointi sekä reaaliaikaisen
talousseurannan tehostaminen.
Henkilöstön määrän vähentäminen
tulee koskemaan kaikkia
työntekijäryhmiä, ja se toteutetaan
pääasiassa luonnollisen poistuman
kautta taiteelliset tavoitteet huomioon
ottaen.
|
[Kuva]
Kansallisooppera
|
Markkinoinnin ja myynnin työtä
tullaan vahvistamaan, ja markkinointi
kytketään jatkossa tiiviimmin
ohjelmistosuunnitteluun. Tavoitteena
on löytää uusia asiakkaita
ja kohderyhmiä mm. koko maan
laajuisen asiamiesverkoston toiminnan
tehostamisella.
Tervehdyttämisohjelman tavoitteena
on saada palautettua osittain
menetetty käyttöpääoma vähintään
entiselle tasolleen sekä luotua toteuttamiskelpoinen
suunnitelma
toimintatapojen muuttamiseksi siten,
että tulevina vuosina tullaan
toimeen niillä voimavaroilla, jotka
kulloinkin ovat käytettävissä.
Tervehdyttämisohjelma esiteltiin
tiedotusvälineille lehdistötilaisuudessa,
jossa olivat läsnä mm.
hallituksen puheenjohtaja, pääsihteeri
Seppo Tiitinen, opetusministeriön
nimeämä asiantuntijajäsen,
johtaja Rauno Anttila, Kansallisoopperan
pääjohtaja Erkki Korhonen
ja tervehdyttämisohjelman
laatinut hallintojohtaja Pekka
Kauranen. Tilaisuudessa oli läsnä
myös henkilökunnan edustajia.
|
Suomen Kansallisoopperan vuotuinen budjetti on 54 milj. euroa, joka sisältää oopperatalon n.
11 milj. euron vuokran. 74,7% rahoituksesta tulee Opetusministeriön veikkausvoittovaroista,
17,2% lipputuloista ja yhteistyökumppaneilta sekä 7,7% pääkaupunkiseudun kunnilta. Henkilöstökulujen
osuus toimintamenoista on 82%. Vuoden 2005 tilinpäätös oli 1,7 milj. euroa alijäämäinen.
Vuoden 2005 esitysten katsojapeitto oli 73% (82% vuonna 2004) ja katsojamäärä oli
246 929 (271 983 vuonna 2004). Vuonna 2005 oli 378 esitystä ja vastaavasti vuonna 2004 oli 420
esitystä.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Seuran hallitus kokoontuu sunnuntaina
21. toukokuuta klo 13.00
huoneistossa Porthaninkatu 7 B
27. Helsinki. – Esillä ajankohtaisia
asioita. Toivotaan ennakkoilmoittautumista
puh. 09-701
8524 ja samalla saat tietoosi myös
porttikoodin. Tervetuloa!
Seuran sääntömääräinen kevätkokous
järjestetään keskiviikkona
31. toukokuuta klo 18.00 huoneistossa
Porthaninkatu 7 B 27.
–Esillä sääntöjen määräämät asiat.
Toivotaan myös tähän kokoukseen
ennakkoilmoittautumista
puh. 040-512 4326, jolloin myös
saat tietoosi myös porttikoodin.
Tervetuloa!
Alkavan kesän aikana suunniteltu
Tallinnan retki monien yhteensattumien
vuoksi peruuntuu,
mutta syyskauden avajaisiksi on
suunnitteilla jäsenistölle elokuussa
päivän retki Tallinnaan tutustumaan
Viron uuteen taidemuseoon KUMIIN.
Ehdotuksia matkan ajankohdasta
ja osallistumisesta puh.040-
512 4326.
Seuraavan Juliska –lehden aineistoa
kootaan jo elokuussa ja tarkoituksena
on saada lehti maailmalle
heti syyskuun alussa, joten lehteen
tarkoitetun aineiston pitäisi olla toimituksessa
elokuun loppuun mennessä.
|
[Ei kuvia]
|
Petöfi-Seuran jäsenmaksu vuodelle
2006 on 20 euroa jonka pyydämme
suorittamaan kesäkuun 15. päivään
mennessä tilille: 800021-
4504492. Muistathan laittaa maksukuittiin
nimesi!
Juliska -lehti hakee joukkoonsa
lisää talkoovoimia. Mikäli
omaat toimitukselliseen työhön
sopivaa koulutusta ja haluat harjoitella
kulttuurilehden toimittamista
neljä kertaa vuodessa, ota
yhteyttä lehden toimitukseen.
Myös kirjoittavat avustajat ja kuvaajat
ovat tervetulleita!
Syyskaudella 2006 toimintansa
aloittava uusi ajankohtaisiin
asioihin pureutuva lehti etsii kauttamme
jonkin verran toimittajakokemusta
ja sopivaa koulutusta
sekä toimituksen teknistä taitoa
omaavia harjoittelijoita. Tiedustelut
puh. 044-0220309.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Mitä rastas kertoi kun kevät oli tulossa?
Vanhoja tarinoita, vaaroista, sinisistä
järvistä.
Muuttomatkoista, kaipuusta ja
leskenlehdistä.
Ja rastashan laulaa, illan kultaisen sulossa
Lauluja vuosien takaa, nyt kuulemaan
suostu
kuinka on kaaduttu ja taas ylös noustu
On rastaan laulussa ikävää ja surun
huntua.
Se laulaa perheestä, hautausmaan laidasta
hiekkatiestä, leivästä monesti kaidasta.
Ja onko rastaan silmässä kyynelen tuntua? Olihan
valvottuja öitä pelkoa, ahdistusta.
Päivienkin reuna usein surusta musta.
Rastasta pyydän, laulathan vielä!
Täytyihän olla iloakin siellä?
Rastas hiljaa hymyy, ja uuden laulun
alkaa.
Toki sireenipensas ja ruusukin siellä
kukki,
uunin edessä kehräsi kahden kissan rukki.
Pienestä mökistä rastas laulaa ja sitten
jatkaa
Viisi lasta on heitä, poikia kolme ja tyttöjä
kaksi
ja voi, miten sanoisin heitä. Viattomaksi?
Pian on ilta ja rastas vieläkin puhuu. Vannehameista,
vikineistä ja lintukirjoista, pulkasta,
iilimadoista ja m u s ti k kamatkoista.
Rastas sukii sulkaa ja kyyhky iltaan
huhuu.
|
[Kuva]
Kyläsärkän lapset
|
Maitotinki, tiilitehdas, pihalla pyörä ja
pyykit.
Oma Apu, aitta, ukkonen, taikinassa äidin
nyrkit.
Rastasta pyydän, laulathan vielä! Yhäkö
lapset asuvat siellä?
On rastaan lauluun tullut jo uusi sointi
Se kertoo kuinka lapset varttui ja pois ne
lähti.
Ja jokaisella edessään tuikki oma
johtotähti.
Ja vielä kerran herää rastaan taiturointi Se
laulaa kuinka kulkee he maailmalla omia
teitä.
Rinnassaan itku ja nauru ja aurinko hyväilee
heitä.
Yön hämärissä rastas nosti päätään ja
huilu soi
Sinä kuuntelija, tämä käsitä ja ota
sydämees,
uusi kevät ja uusi kukoistus, on aina ees.
Mustarastaan klarinetti soi ja huilu,
huilukin unelmoi
Kirkkonummen, Helsingin rantaan tule
kuuntelemaan,
Joensuun, Iisalmen ja Kangasalan metsiin
vastaanottamaan,
Minä tulen taas!
Riitta Meurman
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|
Palaa alkuun
© Copyright Petöfi-Seura ry | Visualisointi ja tekninen toteutus, Matthias Kreisman
|
|
|
|
|
|