|
|
|
|
|
Kansi
J. V. Snellmanin matka Keski-Eurooppaan
hengittämään raikasta ilmaa
J. V. Snellmanin syntymästä 200 vuotta
HKO:n kevätkausi 2006 soi tarinoita ja dialogeja
Nykydraama vahvasti esillä Espoon Kaupunginteatterissa
Teatterinjohtaja Jussi Helminen opastaa opetusministeriötä
Kiintoisia näköaloja Gallen-Kallelan museossa
Kaukainen rakastettu Kuhmossa
Taidetta ja tiedettä revontulista
Savonlinnan Oopperajuhlat 2006: Ensi-iltoina intohimoinen Carmen ja hauska Hui Kauhistus!
KOM-teatterin juhlavuoden tapahtumia
Petöfi-Seuran toimintaa
|

|
Näyttely Helsingin kaupungin suomenkielisen työväenopiston Opistotalossa
7.2.–17.2.2006
J. V. Snellman teki 35-vuotiaana
vuoden kestäneen matkan Keski-
Eurooppaan vuosina 1840–41.
Tübingenin yliopistossa vietetyn
tutkimusjakson lisäksi hän tutustui
perusteellisesti yliopistoihin, yhteiskuntaan
ja taiteisiin ja julkaisi havainnoistaan
Tukholmassa 1842 matkakirjan.
Matkaa edeltänyt ristiriitainen
kausi Helsingin yliopistossa sai Snellmanin
luonnehtimaan matkaansa
lähdöksi hengittämään raikasta ilmaa.
Historianopettaja Osmo Kalliojärvi
Helsingistä sekä graafikko Timo
Koljonen, emeritus kustannusjohtaja
Joel Niininen ja päätoimittaja
Matti Pulkkinen Tampereelta
matkasivat viime kesänä autolla kolmessa
viikossa 3500 km pituisen
”Snellman-kierroksen” ja tallensivat
Snellmanin näkemää ja kokemaa
luontoa, taidetta ja kaupunkikuvaa
tulevaa näyttelyä varten. Näyttelyssä
kuviin on liitetty J. V. Snellmanin omat
kommentit, jotka tuovat esiin kiehtovia
piirteitä luonnosta ja taiteista
kiinnostuneesta tulevasta valtiomiehestä.
|
[Kuva]
Tämän J. V. Snellmanin vuosina 1840-41 kulkeman Keski-Euroopan
reitin 3500 km matkasivat Osmo Kalliojärvi, Timo Koljonen,
Joel Niininen ja Matti Pulkkinen kolmessa viikossa kesällä 2005.
|
Näyttelyn avaa J. V. Snellman-juhlavuoden pääsihteeri, dosentti, valt.tri Raimo
Savolainen tiistaina 7.2.2006 klo 18.30 Helsingin kaupungin suomenkielisen
työväenopiston Opistotalossa, 2. kerros, Helsinginkatu 26. Tervetuloa!
Näyttelyä on tukenut Alfred Kordelinin yleinen edistys- ja sivistysrahasto.
Näyttelyn järjestävät Helsingin kaupungin suomenkielinen työväenopisto ja Petöfi-seura ry.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Vuoden 1840 aikoihin Suomen kieli- ja sivistysolot olivat, kuten kirjallisuushistorioitsija, professori Viljo Tarkiainen
on todennut, suurin piirtein lähes samalla kannalla kuin Ruotsin vallan loppuaikoina. Suomenkielinen enemmistö oli
jäänyt jonkinasteiseksi paariasluokaksi. Koko maamme sivistyneistö oli ruotsinkielistä ja harvalukuinen
virkamiesylimystö hallitsi maata venäläisten ohjeiden ja perittyjen Ruotsin lakien mukaisesti. Maassamme oli vain
muutama suomenkielinen kansakoulu. Oli vuosia, kuten esimerkiksi 1842-1843, jolloin ei suomeksi ilmestynyt lainkaan
sanomalehtiä eikä muutakaan kirjallisuutta lukuun ottamatta muutamaa vähäistä uskonnollista teosta.
Suomen kansan sivistystarpeista vallitsi täysi välinpitämättömyys virkamiehistön ja ns. hallitsevan yläluokan keskuudessa.
Sivistysolojen katsottiin olevan niin kuin niiden pitääkin olla, kunhan vain maassa vallitsi hiljaisuus ja
rauha. Tilanteen vakaana säilymisestä ennakkosensuuri yritti pitää huolta parhaansa mukaan.
Tuolloin nousi esiin mies, joka aloitti taistelun tuota kuolemanhiljaisuutta ja kansan uneliaisuutta vastaan. päämääränään
nostaa elävää kansallishenkeä Suomessa ja päästää suomalaisen kansan enemmistö osalliseksi yleisinhimillisestä
sivistyksestä oman kielensä avulla. Tämä mies oli silloinen Kuopion koulun rehtori, myöhemmin filosofian professori
ja senaattori Johan Vilhelm Snellman. Hän oli suorastaan tulisieluinen aikansa vallankumouksellinen taistelijaluonne,
ajattelija ja käytännön valtiomies. Vaikka Snellman oli lähtenyt ruotsalaisesta kodista ja käytti läpielämänsä kirjoituksissaan
lähes yksinomaan ruotsin kieltä, oli hän sydämeltään suomalainen.
Jokainen asia, johon Snellman kävi käsiksi, muuttui eläväksi ja konkreettiseksi. ”Minä olen tehnyt pääni itse”, tokaisi
hän mm. kuuluisassa Tukholmasta 1840 Fredrik Cygnaeukselle lähettämässään kirjeessä. Snellmanissa synnynnäistä
älyllistä suorituskykyä ravitsi ja lietsoi määrätietoinen tahto, harvinainen siveellisen kehittymisen tendenssi.
Määrätietoisesti hän asetti vastakohdaksi teknillis-älyllisen ”puolisivistyksen” ja todellisen henkisen kulttuurin. Hän
suoritti myös yliopistolliset opiskelunsa erittäin perusteellisesti.
Snellman toimi jo jonkin aikaa Helsingin yliopiston dosenttina ja Pohjalaisen osakunnan kuraattorina, mutta hänet
potkittiin yliopistosta ulos hänen liian vapaamielisten valtiollisten ajatustensa ja niiden tinkimättömän noudattamisensa
takia. Hän kuitenkin jatkoi tieteellistä työtään jälleen Tukholmassa valmistellen mm. pääteostaan, kansallis-valtiollista
oppi- tai käsikirjaa Lärän om staten – Valtioppi 1842. Teoksessaan Snellman nojaa Hegelin filosofiaan siten,
että valtion luo ja sen ytimenä on kansallishenki, joka historiallisen kehityksen johdosta muodostaa kussakin kansakunnassa
ja joka sisäisenä voimana johtaa yksilöiden henkistä elämää ja heidän toimintaansa.
Kun Snellmanin tieteellisen ura oli tukossa ja koulun rehtorin vakanssi ei hänen riittävästi tyydyttänyt hänen henkistä
kapasiteettiään, jatkoi hän terävien artikkeleiden kirjoittamista ja perusti jopa oman Saima –lehden. Lehti saavutti
merkittävän aseman Suomen sivistyksellisessä ja valtiollisessa elämässä, mutta jo kolmen vuoden kuluttua venäläinen
virkavalta lakkautti sen. Vuonna 1850 Snellman muutti Kuopiosta Helsinkiin , missä hän aluksi toimi konttoristina.
Mutta kun vuonna 1855 Venäjällä tapahtui hallitsijan vaihdos ja Suomessa kuvernöörin vaihdos, niin Snellman vapautui
yliopistollisesta pannasta ja sai jo seuraavana vuonna nimityksen siveysopin ja tieteiden järjestelmän professoriksi.
1863 hänet kutsuttiin senaatin jäseneksi ja siinä asemassa hän vei päätökseen Suomen rahakannan uudistamisen
ja työskenteli tarmokkaasti suurien nälkävuosien hädän torjumiseksi. Hänellä oli myös ratkaiseva osuus vuoden
1863 kieliasetuksen toimeenpanemiseen.
J. V. Snellman kuoli 1881. Sakari Topelius totesi mm. hänen siunaustilaisuudessaan: “Snellman kuului siihen harvinaiseen
suurilahjaiseen suomalaisten nuorukaisten ydinjoukkoon, jota mitkään esteet eivät voineet masentaa, mitkään
tappiot kukistaa, saattamaan täyteen ajan perusaatteen, jota ei koskaan voida sysätä syrjään, jonka täytyy
astua esille kaikilla aloilla, nimittäin: Suomi itsessään, itsellensä ja itsensä kautta!”
J. V. Snellman on väkevämmin kuin kukaan muu yksityinen henkilö vaikuttanut suomalaisen hengen heräämiseen,
suomenkielisen kansan sivistykselliseen, yhteiskunnalliseen ja itsenäiseen valtiolliseen nousuun.
Sulo Ikonen
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Helsingin kaupunginorkesterin
päättynyt syyskausi
2005 oli jälleen yleisömenestys;
Finlandia-talossa järjestettyjen
julkisten konserttien keskimääräinen
täyttöaste nousi 86,4 prosenttiin.
Koko vuoden kuulijamäärä
ylsi samoin huippulukemiin;
yhteensä 130 000 kuulijan
saldo sisältää kaikki tilaisuudet,
joissa kaupunginorkesteri esiintyi
vuoden mittaan.
Alkavan kevätkauden viiteen kuukauteen
mahtuu 32 julkista konserttia
Finlandia-talossa sekä neljä konserttia
kaupunginorkesterin 4 700
kummilapselle, jotka saavat toukokuussa henkilökohtaisen kutsun heille
räätälöityihin konsertteihin ja
musiikkipajoihin.
Kevätkaudella 2006 HKO:n kapellimestarina
debyyttinsä tekevät 19-
vuotias Lionel Bringuier,
Besanconin kapellimestarikilvan tuore
voittaja (6.1.), John Carevve
Musica nova Helsinki -festivaalin
Rammstein-produktiossa (9.3.) sekä
Keski-Euroopassa näyttävää uraa
rakentava saksalainen Jun Märkl
(12.4. & 13.4.).
Ylikapellimestari Leif Segerstam ja
päävierailija John Storgärds johtavat
kolmanneksen kevätkauden konserteista.
Raskaan sarjan maestrovierailuista
mainittakoon mm. Okko
Kamu maaliskuussa, Paavo Berglund
huhtikuussa sekä Lawrence
Foster ja Jukka-Pekka Saraste
toukokuussa.
|
[Kuva]
Helsingin Kaupunginorkesterin ylikapellimestari Lefi Segerstam.
[Kuva]
Elisabeth Leonskaja, odotettu
solistivierailija. Kuva: Rafael
Martin.
[Kuva]
Huhtikuussa HKO:n kapellimestarina
saksalainen Jun
Märkl. Kuva: Tom Aldridge.
[Kuva]
Ihmelapsesta megatähdeksi kasvanut viuluvirtuoosi Sarah Chang.
Kuva: Sheila Rock.
|
Michael Schönvvandt tuo 26.1.
Tanskan-tuliaisinaan Hornemanin
Gurre-sarjan ja Nielsenin
neljännen sinfonian. Susanna
Maikin ohjelmistossa 6.4. soi
Beethovenin ja Bartókin musiikki.
Dmitri Slobodeniouk johtaa kolmasti: venäläisen ohjelman 18.1.
& 19.1. sekä 23.3. Lauri
Saikkolan ja Dmitri
Shostakovitshin 100-vuotisjuhlintaan
liittyvät konsertit.
Kevätkauden odotettuja solistivieraita
ovat mm. pianotaiteilija
Elisabeth Leonskaja (18.1. &
19.1.), HKO-debyyttinsä tekevä
pianisti Francois-Frederic Guy
(1.2. & 2.2.), muusikkopari
Isabelle van Keulen ja Michael
Collins (9.2.) Erkki-Sven Tuurin
Noesis-konserton Suomen
ensiesityksessä, klarinetisti Martin Frost (15.2. & 16.2.) Anders
Hillborgin konserton solistina,
baritoni Gabriel Suovanen
Rautavaaran Aleksis Kivi-laulujen
tulkkina konserteissa ja levytyksessä
viikolla 11, Paavali Jumppanen
(20.4.) Rahmaninovin kolmannen
pianokonserton solistina sekä Sarah
Chang, ihmelapsesta megatähdeksi
kasvanut viuluvirtuoosi (10.5. &
11.5.). Leif Segerstamin johtamiin
Vappumatineoihin (1.5.) oman
pirteän lisänsä tuo lauluyhtye
Rajaton.
Monipuolisesta ohjelmatarjonnasta
kertovat mm. seuraavat konsertit:
12.1. Mozart-juhlavuoden avaava
Requiem, Kimmo Hakolan
oboekonserton Suomen-ensiesitys
1.3. itse Helen Jahren solistina,
9.3. Torsten Raschin Mein Herz
brennt-laulusarja MnH-festivaalilla
sekä Saikkolan viulukonserton uusi
tuleminen 23.3. HKO:n oman
konserttimestarin Erkki Palolan
tulkitsemana.
Orkesterin omia muusikoita kuullaan
solisteina muutenkin: 29.3. & 30.3.
lyömäsoitinten äänenjohtaja
Markku Mannola soittaa Sallisen
Sinfonisissa dialogeissa ja 12.4. &
13.4. soolocornisti Mika Paajanen
Mozartin kolmannen käyrätorvikonserton
solistina.
Kevätkauden nostalgiseksi
huipennukseksi kuulijat pääsevät
verestämään enemmän tai vähemmän
riemukkaita muistojaan koulujuhlista
ja koulun laulutunneilta teemalla „Jo
joutui armas aika ja suvi suloinen“.
Tahtipuikkoon tarttuu ylikapellimestari
Segerstam ja
mikrofoniin esilaulattajana Satu
Sopanen.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Kevätkauden 2006 oma tuotanto
Espoon Kaupunginteatterissa on
uutta luova musiikkiteatteriesitys
Hyvän neuvon tietäjä, jossa yhdistyvät
ikivanhan arkkitarinan
myyttiset ainekset ja nykypäivän
katastrofiuutisia kirkuva
lööppitodellisuus. Näytelmä perustuu
Euripideen, Willy
Kyrklundin ja Christa Wolffin
teksteihin Medeia-myytistä ja
sen on dramatisoinut ja ohjannut
Laura Jäntti. Musiikin on säveltänyt
Pedro Hietanen. Päärooleissa
nähdään Ritva Oksanen
ja Puntti Valtonen. Ensi-ilta on
Revontulihallissa 9.2.2006.
Ulkomainen vierailu tulee Ruotsista.
Riksteatern tuo Suomeen kiertueelle
Lars Norenin kirjoittaman ja ohjaaman
puhuttelevan esityksen
Terminal, joka koostuu kahdesta
näytelmästä Terminal l ja Terminal
2. Molemmissa on samat näyttelijät
ja ne käsittelevät samaa aihetta: aikaa
ja ajan kulumista, muistia ja muistamisen
mysteeriä. Suomen ensi-ilta
on Espoossa 18.4.2006 ja toinen
esitys päivää myöhemmin, minkä jälkeen
esitys jatkaa Turkuun, Tampereelle,
Vaasaan, Ouluun, Kuopioon ja
Jyväskylään.
Kantaesityksiä Espoossa nähdään
kolme. Ensimmäinen niistä on
16.2.2006 suomalais-ranskalaisen
Circo Aereo & Les Objets Volants -
ryhmän Espresso, jossa yhdistetään
uutta sirkusta ja nykytanssia.
Ohjauksesta vastaa Maksim
Komaro.
Toinen kantaesitys on Lee Hallin
kirjoittama ja Henrika Anderssonin
ohjaama Spoonface, jota on aiemmin
esitetty ruotsin kielellä
Klockriketeaternissa. Nyt sama esitys
nähdään ensimmäistä kertaa suomenkielisenä
Espoossa, Spoonfacen
roolissa on edelleen kehuttu ja kiitetty
Maria Heiskanen. Esitykset
Revontulihallin kahvilassa 30.3.2006
alkaen.
Kevään kolmas kantaesitys on Mark
Dohertyn absurdi komedia Trad.,
jota Espoon Kaupunginteatterissa
esitetään nimellä Trad.komedia.
Rooleissa nähdään Martti Suosalo,
Mika Nuojua ja Jukka Rasila,
ohjaus on Kari Paukkusen. Esitykset
alkavat Louhisalissa 5.4.2006 ja
ne jatkuvat syksyllä.
|
[Kuva]
Näyttelijät Eila Roine, Heidi Kiviharju ja Esko Roine
esityksessä Eila, Rampe ja likka. Kuva: Tapio Parkkinen.
|
Kotimaiset vierailut edustavat nykydraamaa.
Maaliskuun alussa nähdään
Otso Kauton kirjoittama ja ohjaama
Turistin paluu Oulun Kaupunginteatterista.
Maaliskuun loppupuolella
on vuorossa Antti Majanlahden
ohjaama Se on myähästä ny Lappeenrannan
Kaupunginteatterista ja
toukokuussa Tapio Parkkisen ohjaama
Eila, Rampe ja likka Tampereen
Työväen Teatterista. Molemmat
jälkimmäiset esitykset perustuvat
Sinikka Nopolan humoristisiin
hämäläisteksteihin.
Huhtikuussa Wasa Teater tuo Espooseen
ruotsinkielisen esityksen
Idioterna, joka pohjautuu Lars von
Trierin samannimiseen elokuvaan.
Ohjauksesta vastaa Niklas Groundstroem.
Ohjelmistoa täydentävät Eija Ahvon
ja Toni Edelmannin teatteriesitys
Vuodet — saanko puhua
rakkaudesta? sekä Jeesuslapsen
ensimmäinen ihmeteko, joka on
näyttelijä Jukka Pitkäsen
hieno tulkinta Dario Fon satiireista.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
YOn mielenkiintoista, että OPM on perustanut uuden sisäisen yksikön teatteriavustuksia varten ilman, että siitä
on ollut minkäänlaista julkista keskustelua. Yksikön tehtävänasettelusta tai tavoitteista ei ole tiedotettu. OPM
lie päättänyt jakaa käytettävissä oleviaan rahoja uudella tavalla, satsata suomalaisen kulttuurin vientiin tinkimällä
muista toiminnoista, sanoi teatterinjohtaja Jussi Helminen avatessaan Espoon Kaupunginteatterin kevätkauden
2006.
Toivon sydämestäni, että yksikön virkanaisilla on kauaskatseista viisautta ja näkemystä satsata teatterin alueella
näitä vientirahoja tulevaisuuteen, sillä tällä hetkellä suomalainen teatteri ei ole vientikelpoista.
Musiikin, kuvataiteen, kirjallisuuden, ja jopa sirkustaiteen alueella suomalaisille taiteilijoille ja teoksille on Euroopassa
ja maailmalla kysyntää, teatterissa ei. Tämä ei tarkoita, etteikö suomalainen teatteri olisi hyvää
suomalaista teatteria, se vaan on niin suomalaista. Pidän minä mämmistäkin, mutta en kehota haaskaamaan
yhteiskunnan varoja sen vientiponnistuksiin.
Euroopasta teatterimme näyttää kieleen ja traditioonsa sidotulta ja vanhanaikaiselta. Ja nyt ei pidä ymmärtää
väärin, en tällä lainkaan väheksy tai arvota suuren yleisömme mieltymyksiä, en pidä suomalaista teatteriamme
huonona. Sille kysyntää on meillä, ei maailmalla. Omassa lajissaan sitä on meillä sekä hyvää että huonoa.
|
[Kuva]
Teatterinjohtaja Jussi Helminen
|
Olen jo vuosia käynyt useilla eri kansainvälisillä teatteri-, tanssi- ja sirkusfestivaaleilla, ollut mukana eri kansainvälisissä
järjestöissä ja tätä kautta saanut kuvan siitä, minkälaista esittävää taidetta Euroopassa ja sen
ulkopuolella halutaan, mille on kysyntää. Näen tätä Suomessa hyvin vähän, vaikka näen suomalaisia eri alojen
esityksiä eri kaupungeissa hyvin paljon.
Suomen kieli ei ole kysynnän eli viennin este. Selitykseksi sitä tosin usein tarjotaan ja siten vältetään puhumasta
itse asiasta: esittävän taiteemme muotokieli ei kiinnosta muiden maiden yleisöä, vaikka lavalla puhuttaisiin
mitä kieltä tai tanssittaisiin vaiti. Kun Kenneth Kvarnström ja Tero Saarinen meiltä jo on viety.
Sirkustaide toimii hyvänä esimerkkinä siitä, miten teatterinkin alueella kannattaisi satsata tulevaan vientiin.
Uudella sirkuksella ei Suomessa ole kansallisen perinteen rasitetta tai taakkaa, se on alusta alkaen hakenut
vaikutteensa Ranskasta ja Benelux-maista, sieltä on tuotu Suomeen esityksiä ja taiteilijoita, suomalaiset ovat
opiskelleet ulkomailla, esiintyvät siellä, luovat kontakteja ja kansainvälisiä yhteistuotantoja.
Me olemme melko omahyväinen itseriittoinen umpioitunut teatterimaa, joka kehuskelee valtavilla myytyjen
pääsylippujen vuosittaisilla määrillä. Emme me, me yleisö, me teatterin tekijät, suomalaista teatteria tai tanssia
katsomalla opi kansainvälisiksi, emme muita kulttuureja ja tekotapoja halveksimalla.
Jotta teatteriin syntyisi vientikelpoisia esityksiä, on suomalaisten tutustuttava siihen, mitä vientikohteissa tällä
hetkellä tapahtuu, minkälaisesta teatterista siellä on kysyntää.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Turun kaupunginteatteri: Michael Kunze, Sylvester Levay: Elisabeth, musikaali. Suom.: Esko Elstelä. Ohjaus:
Katariina Lahti. Musiikin johto: Henrik Wikström. Lavastus: Kati Lukka. Puvut: Tarja Simonen. Koreografia:
Outi Martikainen, Päärooleissa: Therese Karlsson, Tomi Metsäketo, Mika Kujala, Kirsi Tarvainen,
Riitta Salminen, Kari Lineri, Tomi Varho, Niilo Rantala. Hovimiehiä,kansaa, tanssijoita.
- Alkanut uusi vuosi näyttäytyy
Gallen-Kallelan museossa monipuolisen
toiminnan valossa, kertoo
museonjohtaja Tuija Wahlroos.
- Näyttelyiden aiheet vaihtelevat
nykykansankuvauksesta Gallen-Kallelan
kolorismiin ja I.K.Inhan historiallisiin
valokuviin. Työpajatoiminta
ulottuu erityisistä koululaisprojekteista
laajalle yleisölle suunnattuun toimintaan.
Tarvaspää kulttuurikuntoon
-hanke jatkuu Villa Linuddin maalaustöillä
ja puistoalueen entistämisellä.
Myös verkkopuolella tapahtuu:
internet-opaskarttapalvelu Kulttuurisillat
– Kaupunkimaisemia, joka esittelee
Laajalahden ja Seurasaarenselän
kulttuuri- ja luontokohteita, valmistuu
alkuvuodesta, toteaa museonjohtaja
Wahlroos.
Gallen-Kallelalle Kainuu oli myyttisen
kaunis kalevalaisten aiheiden aarreaitta.
Hänen kuvansa Kainuun erämaista
ja kansasta ovat toimineet esimerkkinä
ja innoituksen lähteenä
monille kainuulaisille taiteilijoille.
Nykyajan kainuulainen henkinen, fyysinen
ja sosiaalinen maisema poikkeaa
monella tavoin Gallen-Kallelan aikaisesta.
Tätä kulttuurihistoriallista
jatkumoa voi Tarvaspään vierailija
mietiskellä helmikuun alusta toukokuun
puoleenväliin, jolloin esillä on
Puolangalta kotoisin olevan Niilo
Hyttisen sekä suomussalmelaisen
Jaakko Heikkisen teoksia.
Hyttisen teokset heijastelevat 1960-ja –70-lukujen rakennemuutosta,
Suomen kaupungistumista, joka jätti
maaseudun kyliä tyhjiksi. Heikkisen
tuotannossa maalaismai-sema
antaa puitteet nykypäivän joutilaisuuteen,
lähiympäristön kuvaamiseen ja
hetkiin arjen yläpuolella.
Kesän ajan Tarvaspäässä on esillä
Gallen-Kallelan koloristisen kauden
teoksia. Kun Juselius-mausoleumin
suurtyö oli valmistunut vuonna 1903,
Akseli Gallen-Kallelan ilmaisu kävi läpi tyylillisen murroksen. Symbolismi
ja kansallisromantiikka vaihtuivat
ekspressiiviseen realismiin, jonka
aiheina olivat maisemat ja muotokuvat.
Aina ensimmäiseen maailmansotaan
saakka Gallen-Kallela perheineen
matkusteli paljon ja asui paitsi eri
puolilla Suomea ja Eurooppaa, hetken
ajan myös Afrikassa. Afrikan matkaa
edeltänyt etsikkoaika näkyy hänen
teoksissaan sekä sivellintekniikassa
että värimaailmassa. Värikylläinen
tyyli huipentuu Afrikan
kauden töissä, joista välittyy Gallen-Kallelan hurmannut etelän valo
voimakkaine varjoineen.
|
[Kuva]
Tarvaspää talvikuosissa. (Kuva: Reetta Kalajo.)
[Kuva]
Akseli Gallen-Kallela: Pariisin
kahvila 1909. (Kuva: Gallen-
Kallelan museo/Douglas Sivén.)
[Kuva]
I. K. Inha: Venehjärven Vihtoora Lesosen lapset, 1894.
|
Into Konrad Inha (1865-1930) oli
suomalaisen valokuvataiteen uranuurtaja.
Tekninen taitavuus, sommittelu
ja valon käsittely tekivät Inhan maisemista
varhaisimpia suomalaisia
taidevalokuvia ja niitä on pidetty keskeisinä
teoksina suomalaisen valokuvataiteen
historiassa. Tästä huolimatta
laajaa henkilökohtaista näyttelyä
Inhan teoksista ei ole vielä järjestetty.
Siksi ensi syyskauden Inha-näyttely
Tarvaspäässä on historiallisesti
poikkeuksellisen merkittävä.
Yhteys Gallen-Kallelaan selittyy erityisesti
kuvilla Vienan-Karjalasta vuodelta
1894. Siinä missä Akseli Gallen-
Kallela visualisoi Kalevalan mytologisia
aineksia, Inhan valokuvat
näyttävät kalevalaisen maiseman ja
kansan. Molempien työt ovat juurtuneet
lähtemättömästi suomalaiseen
kuvakulttuuriin.
Näyttelyssä on esillä myös Inhan
valokuvausprojekti Suomi kuvissa
1892-96, joka on pitkien kuvausretkien
tulosta sekä Suomen maatalous,
tilaustyö Pariisin maailmannäyttelyyn
1900. Jälkimmäinen ei ole ennen
ollut yleisön nähtävillä.
Samaan aikaan eli ensi syksynä myös
Suomen valokuvataiteen museossa
esitellään I. K. Inhan tuotantoa.
Usealle vuodelle jaksottuva
peruskorjaushanke Tarvaspää
kulttuurikuntoon on edistynyt merkittävästi
ja sekä ulko- että sisätiloja on
kunnostettu ja maalattu Museoviraston,
Opetusministeriön sekä Espoon
kaupungin yhteistyönä. Museon puistoa
ja rantaa kiertävä rantaraitti on
valmistunut ja siten museossa
käymiseen voi kauniina päivänä sisällyttää
myös ulkoalueisiin tutustumisen.
Polun varrelta löytyy muun muassa
Akselin savusauna.
Museon monivuotinen maisemointihanke
alkaa myös tuottaa tulosta ja
esimerkiksi sellaiset perinnekasvit
kuin kiurunkannus ja käenrieska ovat
alkaneet lisääntyä. Tammikantaa on
elvytetty. Puiston hoidossa on saatu
apua Keski-Uudenmaan metsäoppilaitokselta
sekä Tarvaspään ystäväyhdistys
Liekiltä.
Gallen-Kallelan Museo järjestää
monipuolista toimintaa ainutlaatuisessa
miljöössä, joka innostaa kokemaan,
oppimaan ja löytämään.
Kainuun alueen historiallisen muutoksen
kuvia tarjoavan alkuvuoden näyttelyn
yhteydessä Leppävaaran 14-
17-vuotiaiden koululaisten kanssa
hahmotetaan Leppävaaran ja
Tarvaspään alueen muutosta kartanon
maista vilkkaaksi kauppa- ja
talousalueeksi haastattelemalla paikallisia.
Myös I. K. Inhaa esittelevään
näyttelyyn liittyy pedagogista yhteistyötä
lähialueen koulujen sekä Suomen
valokuvataiteen museon kanssa.
Yhteistyö koulujen kanssa on erityisen
tärkeä osa museon toimintaa,
mutta myös muut väestönosat otetaan
huomioon. Tarjolla on monenlaisia
taidekursseja, elokuva-iltoja, talkoita
ja retkiä museon itsensä sekä museon
ystäväyhdistyksen hallinnoimina.
Juha Uski
(Kirjoittaja opiskelee Roskilden yliopiston
humanistisessa tiedekunnassa.)
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
LLudwig van Beethoven on Kuhmon
kamarimusiikin tämän vuoden
nimikkosäveltäjä, viulisti Gidon
Kremer sen odotetuin vieras.
Edellinen on entisen toiminnanjohtajan
Seppo Kimasen valinta,
jälkimmäinen musiikkijuhlien uuden
taiteellisen johtajan Vladimir
Mendelssohnin kutsuma. Toki
yhteisymmärryksessä.
Beethovenin valinta on viisas vuonna,
jolloin kaikki hehkuttavat Mozartia.
Niinpä Kuhmossa kuullaan mestarin
mitalla Beethovenia: 4. pianokonserton
kamarimusiikkisovituksen
Suomen ensiesitys, kaikki jousikvartetot ja miniatyyrikappaleita
mekaanisilla uruilla sekä brunssi
Beethovenin, Rossinin ja aikalaisten
tyyliin.
- Kaikkiaan 130 sävelten, tanssin,
runouden ja keittotaidon mestaria
omistaa taitonsa ja tahtonsa kahden
viikon ajan tälle elämää suuremmalle
nerolle, Vladimir Mendelssohn
hehkutti tammikuussa musiikkijuhlien
ohjelmiston julkistaessaan.
Beethovenin rinnalle taiteellinen johtaja
on etsinyt tämän
aikalaismusiikkia: Schubertia,
Kretzeria, Mozartia. Mutta myös
1900-luvun säveltäjiä kuullaan, esimerkiksi
Luciano Beriota, John
Cagea, Astor Piazzollaa ja Dmitri
Sostakovitsia. Ja tietysti myös
suomalaissäveltäjiä ja heidän teoksiaan,
muun muassa Joonas Kokkosen
Jousikvartetto nro 2, Jean Sibeliuksen
Rakastava, Magnus
Lindbergin Partia soolosellolle ja
Mikko Heiniön Kolme
repetitiivistä unta ja muita teoksia,
joita tanssii Tiina Lindfors.
Soittajista mainittakoon Paavali
Jumppanen, Olli Mustonen, Pekka
Kuusisto, Julius Drake, Elina
Vähälä, Jan-Erik Gustafsson,
Ramon Jaffé, Dominique
Williencourt ja Chloë Hanslip.
|
[Kuva]
Pianistien kädet. Kuva: Arto
Tulima.
[Kuva]
Romaniassa syntynyt Vladimir
Mendelssohn on tuottelias säveltäjä,
suosittu muusikko ja nyt
myös Kuhmon kamarimusiikin
taiteellinen johtaja. Kuhmossa
hän on käynyt 1980-luvulta lähtien.
[Kuva]
Tämä Baltian maiden lahjakkaista muusikoista koottu orkesteri
Kremerata Baltica on ensimmäistä kertaa Suomessa. Kuhmossa he
esittävät Mozartin ja Sostakovitsin musiikkia.
|
Musiikkijuhlien esiintyjistä odotetuin
on kuitenkin alussa mainittu Gidon
Kremer ja hänen johtamansa maineikas
Kremerata Baltica. Tämä Baltian
maiden lahjakkaista muusikoista
koottu orkesteri on ensimmäistä kertaa
Suomessa, eikä Kremerkään ole vieraillut Kuhmossa sitten 1980-luvun
alun. Kuhmossa he esittävät Mozartin
ja Sostakovitsin musiikkia.
Runsaasta ohjelmistosta erottuvat vielä
myöhäiskonsertit Valkeat yöt ja
tietysti maraton-konsertit, joista jälkimmäinen
on omistettu Kaukaiselle
rakastetulle. Perinteiset Kuhmon
musiikkikurssit ja Nuoret kamarimuusikot
-ohjelma jatkuvat, samoin
Harry Halbreichin musiikkiaiheiset
luennot Salakamarissa, Elävien runoilijoiden
klubi kokoontuu neljästi ja
Huovisnäreikköön järjestetään kaksi
retkeä. Kesän kuvataiteilija on Felix
Mendelssohn-Bartholdy, säveltäjä
mutta myös vesivärimestari.
Onnellinen hän, joka astelee ensi heinäkuussa
Kuhmon kamarimusiikin
tahtiin!
Kuhmon Kamarimusiikkia
vietetään ensi kesänä 16.-
29. heinäkuuta. Neljäntoista
päivän aikana kuullaan 67
tilaisuudessa 260 teosta.
Taiteilijoita on kaikkiaan
135.
Mutta jo ennen kesää voi kuulla Kuhmon
kamarisolisteja, sillä heillä on helmi-
huhtikuussa neljä konserttia Itä-
Helsingin kulttuurikeskus Stoassa.
Siellä kuullaan Kuhmon Kamarimusiikin
tilausteoksia vuosien varrelta.
Myös ulkomaan kiertue kuuluu Kuhmon
Kamarisolistien ohjelmaan - kuten on kuulunut vuodesta 1979 lähtien.
Tänä vuonna he vierailevat helmi-
maaliskuussa Hollannissa ja Belgiassa,
huhtikuussa Ranskassa. Ohjelmassa,
jonka on suunnitellut
Kamarisolistien taiteellinen johtaja
Yoshiko Arai, esitetään Mozartin
varhainen jousikvartetto, Rautavaaran
jousikvintetto Tuntemattomat
taivaat ja uudelleen rekonstruoitu
versio Brahmsin jousikvintetosta fmolli.
Yhtyeen muodostavat Jean Sibelius
-kvartetti (Yoshiko Arai, Jukka
Pohjola, Matti Hirvikangas ja
Seppo Kimanen) ja sellisti Mirel
Iankovici.
Lisätietoja festivaalin toimistosta, puh.
(08) 652 0936, ja kotisivuilta
www.kuhmofestival.fi. Stoan
konserttilippuja voi tilata puh. (09)
31 08 84 11, tai
stoa.lipunmyynti@hel.fi.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
AURORA FEAST 5.2. kello
12.00-17.30. Seminaari ”Aurora
Wunderkammer” klo 12.00 –
14.30 ja klo 15.00-17.30 Revontuliesitys.
Kansainvälisessä seminaarissa taiteilijat
ja revontulitutkijat keskustelevat
revontuli-ilmiön tulkinnoista. Tieteellisten
mittausvälineiden ja mielikuvien,
tarinoiden ja tutkimustulosten
kautta revontulista piirtyy monialainen
kuva, joka korostaa valon merkitystä
ja mysteeriä.
|
[Kuva]
Revontulet
|
Seminaarin jälkeen audiovisuaalisessa
revontulitapahtumassa yleisö voi
nähdä, kuulla ja maistaa pohjoisen
yön erikoisuuksia. Taiteilijat Nina
Czegdely ja Jean-Pierre Aubé
yhdistävät ääntä ja valoa
revontulitutkijoiden tieteelliseen
valokuviin ja magnefogrammeihin
Sodankylästä ja Kanadasta. Yleisö
voi osallistua vuorovaikutteiseen
tapahtumaan myös lähettämällä omia
kokemuksiaan tekstiviestein
tapahtuman verkkosivuille.
Tilaisuuden kruunaavat revontulitapastarjoilun
maut pohjoisen metsistä
ja meristä.
Tapahtuma on maksuton.
Tapahtuman järjestävät yhteistyössä
Heureka, m-cult uuden
mediakulttuurin keskus, Ilmatieteen
laitos, Kanadan suurlähetystö,
Canada Council ja Wanha
Kauppahalli.
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
- Meidän Carmenimme seisoo
molemmat jalat Espanjan auringon
paahtamassa karussa todellisuudessa,
jossa uskonto ja yhteiskunta
ovat lyöneet paarian
leiman valmiiksi hänen otsaansa,
kertoo ohjaaja Marianne Mörck
Savonlinnan Oopperajuhlilta. -
Mutta Carmen on tehnyt valintansa,
hän on kaikista vahvin, hän
ei taivu tuumaakaan … noustakseen
ja saavuttaakseen vapautensa.
tanssii, 1987)
Georges Bizet’n Carmen avaa kesän
2006 Oopperajuhlat 30. kesäkuuta.
Carmenissa on vahva
naisnäkökulma, kun sen toteuttavat
ohjaaja Marianne Mörck, lavastaja
Anna Kontek, kapellimestari Anu
Tali ja puvustaja Ann-Maria Anttila.
Luvassa on maanläheinen, vauhdikas
ja tunteikas musiikkidraama.
Carmenina hurmaavat Malgorzata
Walewska ja Irina Mishura.
Lapset saavat tänäkin kesänä nauttia
uudesta jännittävästä oopperaseikkailusta.
Jukka Linkola säveltää
Mauri Kunnaksen tekstin pohjalta
hauskan oopperan Hui Kauhistus!
”Lastenooppera eroaa niin
rytmiltään, tyyliltään kuin
kestoltaankin säveltämistäni
suurimuotoisemmista, nk. aikuisten
oopperoista”, Linkola sanoo. Linkola
on säveltänyt myös useita koko perheen
musiikkiteatteriesityksiä kuten
baletin Ronja Ryövärintytär.
Savonlinnan Oopperajuhlien taiteellinen
johtaja Raimo Sirkiän mukaan
ohjelmakokonaisuuden 2006 lähtökohtana
on ”tarjota yleisölle aivan
uusi perheooppera, klassisen
oopperakirjallisuuden helmiä kuten
Tannhäuser, Taikahuilu ja Carmen
sekä uudempaa, haasteellista musiikkia
kuten Ratsumies-ooppera, jonka
kantaesitys vuonna 1975 oli osaltaan
aloittamassa uutta suomalaista
oopperabuumia. Tuttuihinkin teoksiin
on haettu uusia näkökulmia ja
toteutustapoja.”
Juha Hemánuksen ohjaamassa
Tannhäuserissa nähdään uudistus,
jota Hemánus kokeili jo
toteuttaessaan produktion
Oklaholman Tulsa Operassa.
Hyveellinen Elisabeth ja huumaava
Venus on yhdistetty kaksoisrooliksi,
mikä korostaa ristiriitaa laulaja Tannhäuserin elämässä hänen etsiessään
rakkautta ja aistillisia huveja.
Elisabethina/Venuksena Oopperajuhlien
vuoden taiteilija Cynthia
Makris sekä Kirsi Tiihonen.
|
[Kuva]
Jyrki Anttila ja Tiina Penttinen novgorodilaisena suurkauppiaana
ja hänen rouvanaan Aulis Sallisen Ratsumiehessä. Kuva: Timo
Seppäläinen.
[Kuva]
Tänä vuonna Tannhäuser uudistettuna versiona. Kuva: Matti Kolho.
[Kuva]
Taikahuilun Papageno ja
Papagena vuodelta 1997 -
Petteri Salomaa ja Tove Åman.
Kuva: Matti Kolho.
|
Vuonna 2006 tulee kuluneeksi 250
vuotta Wolfgang Amadeus Mozartin
syntymästä. Merkkivuoden kunniaksi
Oopperajuhlat palauttaa ohjelmistoon
suomalaisten rakastaman
August Everdingin
alkuperäisohjauksen fantasiaoopperasta
Taikahuilu.
”Jos tahdotte kuulla tarinaa, joka kertoo
miehestä ja naisesta, sodasta,
hevosista, naisista, onnesta, kuolemasta,
niin kuunnelkaa”, sanotaan
Ratsumiehen prologissa. Viime vuonna
näyttävän paluun tehneen Aulis
Sallisen oopperan nimiroolissa ratsumies
Anttina nähdään Juha Uusitalo.
Annan roolissa on Johanna
Rusanen ja kapellimestarina Ari
Rasilainen.
Loistavasta orkesteristaan tunnettu
Teatro Comunale di Bologna tuo tuliaisina
Verdin läpilyöntiooppera
Nabuccon, jonka kuorokohtauksessa Israelin kansa laulaa
kadotetusta isänmaastaan ”Va
pensiero...” sekä Donizettin bel
canto -oopperan Rykmentin tytär,
jossa kuullaan Tonion kuuluisa yhdeksän
”C”:n aaria, jonka erityisesti
Luciano Pavarotti on tehnyt tunnetuksi
Oopperanjohtaja Jan Hultin pohtii
oopperataiteen ja -organisaatioiden
haasteita tulevaisuuden Euroopassa.
Oopperajuhlien jatkuva kehittäminen
on monimuotoinen projekti, johon
osallistuu eri alojen asiantuntijoita.
Mika Mannermaan mukaan tulevaisuuden
tutkimuksella on annettavaa
oopperataiteelle ja Oopperajuhlille.
”Miten oopperan kaltainen ilmiö
voisi sijoittua tulevaisuudennäkymiin
kiihtyvän teknologisen, taloudellisen
ja yhteiskunnallisen muutoksen keskellä?”,
hän kysyy. ”Tarjoaako se
mahdollisuuksia palata ’keitaalle’,
jolta löytyy vanhat ja tutut
kulttuurinautinnot? Vai kohdataanko
nuoret sukupolvet sukeltamalla
virtuaalimaailman mahdollisuuksiin,
uusiin teknologioihin ja sisältöihin?”
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
[Kuva]
KOM-teatterin näyttelijöitä
|
KOM-teatteri 35 vuotta - juhlavuoden ensimmäinen tapahtuma onnistui hienosti. Kaikki neljä
Kulttuuritalon konserttia olivat loppuunmyydyt. Konsertissa julkistetun tupla-cd:n -KOM-teatteri
35 vuotta Lauluja - ensimmäinen painos myytiin loppuun jo kahdessa ensimmäisessä konsertissa.
NYT SITÄ JÄLLEEN SAA hyvinvarustetuista levykaupoista tai KOM-teatterista. Meiltä
voi myös tilata levyä hintaan 22 EUR + postikulut.
Kari Hotakaisen PUNAHUKKA jatkaa ohjelmistossa 6.5.2006 asti. Kaikki näytännöt ovat loppuunmyytyjä.
Peruutuspaikkoja kannattaa kysellä lipputoimistostamme aamuisin klo 10.
TULOSSA ! Nukketeatteria! Näyttelijä Sari Mällinen ja muusikko Jussi Liimatainen esittävät Kaj
Chydeniuksen satuoopperan Unelmat ja unikuvat. Esitys koostuu kahdesta Grimmin veljesten sadusta:
Tuhkimo ja Kampela. Nuket ovat Terttu Mällisen käsialaa. Ensi-ilta la 28.1. klo 14. Liput 7 EUR.
Esitykset KOM-teatterissa alkavat lauantaisin klo 14 28.1., 11.2., 18.2., 25.3., 8.4., 22.4. ja 6.5.
Kaj Chydeniuksen kamarimusiikkikonsertti
KOM-teatterin 35-vuotisjuhlintaan liittyen Kaj Chydenius on koonnut konsertillisen kamarimusiikkiteoksiaan
vuosien varrelta. Kaksi jousikvartettoa (N:o 1 ”Kaksi muotokuvaa” ja N:o 2 ”Hommage a Vivica Bandler”
saavat rinnalleen kolme vokaaliteosta, runoilijoina Nils-Aslak Valkeapää, Mirkka Rekola ja Edith
Södergran. Esiintyjinä Merismos- ja Kamelia-jousikvartetit, laulajat Monna Kamu, Mervi Sipola-
Maliniemi ja Taru Nyman sekä pianistit Joanna Broman ja Eero Ojanen. Ainoa konsertti KOMteatterissa
su 12.2.2006 klo 18.00. Liput 20 EUR.
VIERAILU! Lahtelainen Teatteri Vanha Juko vierailee KOM-teatterissa Jari Juutisen kirjoittamalla ja
ohjaamalla Minä olen Adolf Eichmann -näytelmällä. Lavastus kuvanveistäjä Tapani Kokko. Esitys on
kevyt ja raskas, ravisteleva ja hienovarainen, herkkä ja rankka. Se on esitys joka jää varmasti mieleen. Pe
17.3. klo 19. Liput 20 / 13 EUR.
VIERAILU! Lahtelainen Teatteri Vanha Juko vierailee KOM-teatterissa Jari Juutisen kirjoittamalla ja
ohjaamalla Minä olen Adolf Eichmann -näytelmällä. Lavastus kuvanveistäjä Tapani Kokko. Esitys on
kevyt ja raskas, ravisteleva ja hienovarainen, herkkä ja rankka. Se on esitys joka jää varmasti mieleen. Pe
17.3. klo 19. Liput 20 / 13 EUR.
Kotimaisen draaman puolesta! KOM-teksti esittää: Kevään ensimmäinen lukudraamaesitys Hanna Ojala:
SKAGARIT torstaina 2.2. klo 19 KOM-ravintolassa Liput 4/2 EUR www.komteksti.fi
KOM-ravintolan ohjelmalliset maanantai-illat jatkuvat koko kevään. Päivitetty ohjelma nettisivuillamme.
KOM-lipputoimisto arkisin klo 10-16, Kapteeninkatu 26, p. (09) 6841 841
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|

|
Petöfi-Seura järjestää yhteistyössä
Helsingin suomenkielisen työväenopiston
kanssa J.V. Snellmanin
200-syntymävuoden johdosta näyttelyn
”Hengittämään raitista ilmaa”
7.2. – 17.2.2006 välisenä aikana
Opistotalossa Helsinginkatu 26
II krs. Näyttelyn on tuottanut työryhmä
Joel Niininen, Matti Pulkkinen,
Timo Koljonen ja Osmo
Kalliojärvi.
Avajaiset Opistotalossa tiistaina
7.2.2006 klo 18.30.
Näyttelyn avaa J. V. Snellman juhlavuoden
pääsihteeri dosentti, valtiot.
tri Raimo Savolainen. - Tervetuloa!
Näyttely on muina päivinä avoinna
opiston aukioloaikoina.
Näyttely siirtyy työväenopistolta Helsingistä
Savonlinnaan, missä näyttely
järjestetään yhteistyössä Joensuun
yliopiston Kansainvälisen viestintälaitoksen
aulassa, Kuninkaankartanonkatu
5, Savonlinna 57100.
Siellä näyttely on avoinna 8.3.-17.3.
klo 8.00 – 18.00.
Avajaiset ovat tiistaina 7.3.2006 klo
16.00.
Näyttelyn avaa Saksan suurlähettiläs
Botschafter Schumacher. Ennen
avajaisia suurlähettiläs Schumacher
esitelmöi aiheesta Saksa Euroopassa.
– Tervetuloa!
|
[Kuva]
Runo ja maisemakuva
|
Petöfi-Seuran ry:n sääntömääräisessä
syyskokouksessa valittiin vuodelle
2006 seuran puheenjohtajaksi toimittaja Sulo Ikonen Helsingistä, I varapuheenjohtajaksi
fil.tri Luise
Liefländer-Koistinen Savonlinnasta
ja II varapuheenjohtajaksi dipl.ins.
Petri Pitkänen Lahdesta. Sihteeriksi
valittiin velkaneuvoja Ilkka Passi
Helsingistä.
Muiksi hallituksen jäseniksi valittiin
kouluneuvos Esko Laulajainen, toimittaja
Pirkko-Liisa Summa ja toimittaja
Arja-Anneli Tuominen Helsingistä,
johtava musiikinopettaja
Raija Lampila ja pianisti Katalina
Oszaczky Espoosta, musiikkijuhlien
johtaja Otto Huttunen Mäntästä,
professori Alan Altraja Tartosta ja
lehtori Jari Havia Vantaalta.
Seuran jäsenmaksu päätettiin säilyttää
entisenä 20 erona myös vuonna
2006.
Kevätkaudella näyttelyiden lisäksi
seuran toimintasuunnitelmaan kuuluu
vielä kirjallisuusilta Villa Kivessä sekä
musiikki-ilta valokeilassa Béla
Bartók sekä kesäkuun alkupäivinä
päivän laivamatka Tallinnaan.
Näistä ohjelmista kerromme tarkemmin
seuraavassa Juliskassa 2/2006 tai
sitten jäsentiedotteella.
Toiveita ja ehdotuksia tulevasta toiminnasta
otetaan vastaan mielihyvin
osoitteissa petofiseura@
luukku.com sekä
sulo.ikonen@welho.com sekä puh.
040-512 4326. Samalla voit halutessasi
ilmoittautua seuran jäseneksi.
Seuran hallitus toivottaa jäsenilleen ja
ystävillään toimintatarmoista vuoden
jatkoa!
|
|
Takaisin sisällysluetteloon
|
|
Palaa alkuun
© Copyright Petöfi-Seura ry | Visualisointi ja tekninen toteutus, Matthias Kreisman
|
|
|
|
|
|